Wenn Sie gerne lachen, dann werden Sie es genießen die Akrobaten mit ihren unglaublichen Stunts zu beobachten; die Papageien Lieder singen zu hören und den Elefanten bei Radfahren zuzusehen und das Internationale Budapester Zirkus Festival wird Sie begeistern. Diese Veranstaltung wird in der ungarischen Hauptstadt von diesem berühmten Zirkusensemble im 9. Jahr in Folge organisiert. Es präsentiert dem Publikum die besten Formen der spektakulärsten Aerobic und Stunt-Shows aus Ungarn. Die Veranstaltung fand zuletzt im Jahr 2010 statt und wird  alle zwei Jahre auf der Suche nach neuen Talenten organisiert. Angehende Profis aus verschiedenen Ecken Ungarns und Europas können an dieser Show teilnehmen, um sich einen Namen zu machen und eine illustre Karriere zu beginnen.

Wann und Wo findet das Budapest International Circus Festival statt?

Das Budapest International Circus Festival findet in der ungarischen Hauptstadt Budapest vom 2. bis zum 6. Februar 2012 statt. Dieses Ereignis ist ein Sprungbrett für viele Akrobatikkünstler. Die Jury wird in diesem Jahr von Profis aus Kanada, Italien, Deutschland, England und Frankreich bestehen. Die Veranstaltung wird auch Gold, Silber und Bronze Medaillen verleiehen.

Lassen Sie sich von den Darsteller erstaunen!

Das Budapest International Circus Festival ist ein Wettbewerb in Form eines Mega-Events. Die diesjährige Veranstaltung werden mehr Acts als im letzten Jahr zeigen. Es wird 34 verschiedene atemberaubende Events und Stunts von Profis aus aller Welt durchgeführt werden. Diese Künstler sind in zwei verschiedenen Gruppen, A und B, geteilt. Gruppe A besteht aus Jonglage, Hula-Hoop-Shows, Comedy Shows, musikalische Clowns, Orchesteraufführungen, Geigenspieler, Hochseil-Performances und eine Perfromance mit Tigern und Panthern aus Russland. Gruppe B zeigt Aufführungen wie Lufthängematten, Golf-Jonglieren, Vorführungen mit Hunden, sowie auch Comedy-Acts.

Wie in den vergangenen Jahren wird es auch in diesem Jahr Shows vom Format von ABBA geben. Diese Gruppen werden von der Jury beurteilt werden. Abhängig von diesem Urteil erhält die Siegergruppe edie Gelegenheit, auf der Gala am letzten Tag zu spielen. Die Gewinner aus den Gruppen A oder B Wrden individuell ausgezeichnet in bester ausländischen Act, bester ungarischr Act, und mit dem Pierrot Preis. Tickets gibt es online für internationale Besucher in drei Kategorien.

D. Laney

appartments in Budapest werden nie mehr dasselbe nach dem diesjährigen Budapest International Circus Festival. Nehmen Sie sich Zeit, um dieses Ereignis zu erleben – Sie werden es nicht bereuen!

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Übersetzt: Heloise Battista
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Das Theater hatte für viele Jahre einen großen Hang zum Realismus. Erst zum Ende des XIX Jahrhunderts tauchte eine Veränderung innerhalb dieser Tendenz auf und dies vor allem durch diverse künstlerische Avantgarden und den Beginn der Moderne. So ging das Theater, ausgelöst durch die Fortschritte in den visuellen Medien, den Symbolismus und die Abstraktion einen Schritt weiter auf den Ebenen der Repräsentation, Inszenierung und den Ansätzen. Heute verwendet die zeitgenössische darstellende Kunst diverse neue Medien die von Video bis zu Installation reichen, in den immer minimaleren und konzeptuelleren Inszenierungen treten neue ästhetische und politische Register und aktuelle und kontroverse Erzählungen in Dialog.

Vieleicht ist das wichtigste Beispiel des modernen Theaters der Ubu Rey von Alfred Jarry, ein Stück mit vielzähligen Variationen und wiederkehrenden Themen, das sowohl die Bühne wie auch das repräsentierte Thema durch eine für seine Epoche wirklich erstaunliche politische Ironie behandelt. Jarry war ein Visionär und als solcher der Vorgänger des Dadaismus und anderen “Ismen” der Epoche. Das Eigentümliche eines Stückes wie Ubu Rey ist neben seinem hohen Grad an Sarkasmus, der Hinterfragung des Politischen und einer unbeständigen anarchistischen Qualität, dass es sich aus einem Spiel von Bedeutungen und einer sehr komplexer Sprache heraus strukturiert, bei welcher der Leser oder Theaterbesucher nicht mehr tun muss als sich mitreißen zu lassen durch die inszenierten Logikspiele. Von diesem Werk wird sich auch der minimale Charakter der Inszenierung der zeitgenössischen Kunst ableiten.

Antonin Artaud wird innerhalb der theatralischen Kreation einen Schritt weiter gehen. Mit seinen Theorien über das “Theater der Grausamkeit” schlägt er neue noch abstraktere und sogar metaphysische Medien innerhalb der Inszenierung vor. Nach seinen Erfahrungen mit Peyote bei dem Stamm der Tarahumaras in Mexiko verstand Artaud das Theater als eine intensive Entdeckung des Unbewussten die außerdem eine rituelle Essenz in der Inszenierung entwickelt. So lässt Artaud in seinen Stücken Farben als präsente Substanzen auftauchen oder Erscheinungen, die auf der Bühne an Volumen gewinnen. Das was Artaud treibt, ist nicht der gefestigte Blick auf die Welt sondern genau sein Gegenteil. Artaud offenbart die geringe Tiefe des menschlichen Geistes und die Angst vor der Leere, die Unfähigkeit zu sein oder sich in der Gegenwart zu befinden ohne es wahrzunehmen, mit jedem Atemzug, dass es um uns herum nicht mehr gibt als eine klägliche Konstruktion von Signifikaten und dass die Realität selbst eine leere Erfindung ist, ohne eine andere Dichte als die ihr von der Kultur verliehenen, mit der man uns irritiert, beherrscht und manipuliert.

Das Contemporary Drama Festival von Budapest gibt es mittlerweile schon seit über zehn Jahren. In dieser Zeit wurden hier hunderte von internationalen Produktionen realisiert und das Festival weckt immer wieder großes Interesse bei ungarischem und internationalem Publikum. Dieses Festival ist ein mehr als interessanter Raum in dem neue Ansätze des Theaters und der Performance in einen Dialog treten, sich vermischen und neue Kreationen generieren. Für mehr Information besuch die folgende Website: http://dramafestival.hu/

Alexa Ray

Miete appartments in Budapest und erlebe dort das Beste der aktuellen darstellenden Künste.

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Übersetzt: Grete Tal
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Der Herbst ist in der Regel eine Zeit des Jahres der man in der Regel nicht viel Aufmerksamkeit schenkt. Das heißt, im Sommer gibt es die Hitze, im Winter die Kälte und den Schnee und somit wenig Möglichkeiten, rauszugehen. Der Frühling und der Herbst sind die Übergänge von einem Extrem ins andere. Aber der Herbst verspricht angenehme Tage, wo die Hitze runtergeht. Im Herbst kann man lange Spaziergänge machen, Fahrradfahren, auf Terrassen Kaffee trinken, oder eine Zigarette rauchen, während man den Blättern beim fallen zusieht. Das Aroma der Straßen verändert sich, der Verkehr wird ruhiger, und wenn du in einer Stadt wie Budapest lebst, verringert sich die Menge an Touristen und es wird einfach angenehmer.

Budapest ist nicht mit Orten wie Paris, London, New York oder Berlin zu vergleichen, die im Sommer voller Touristen sind. Der Sommer in New York ist sehr unangenehm – wegen der Touristen vor allem, die die Stadt unsicher machen. Der Eifelurm in Paris füllt sich mit Menschenschlangen, die vor der Themse drängeln sich die Leute, um ein Foto zu schießen. Aber Budapest bleibt trotz der Menschenmassen irgendwie ruhig. Stell dir vor im Herbst durch ihre Straßen zu spazieren, die Schönheit der Menschen Ungarns kennenzulernen, das ungarische Essen und das angenehme Herbstwetter zu genießen.

Ein anderer Grund, um im Herbst nach Budapest zu reisen, ist das Herbstfestival, das jedes Jahr in der Stadt stattfindet. In diesen Tagen gibt es eine Unmenge an Optionen um die Kunst, Musik, Fotografie, Skulptur und Tanz kennenzulernen, sowie die Mode und Neue Medien. Es gibt auch Ausstellungen und Filmvorführungen, sodass dies ein Festival ist, dass für jeden etwas bietet. Mehr Information unter der Website des Festivals. http://www.fesztivalvaros.hu/

Alexa Ray

Miete appartments in Budapest und entdecke die Wunder dieser Stadt im Herbst, sowie ihr schillerndes Kulturleben, das für jeden Geschmack etwas zu bieten hat. Verpasse nicht diese Gelegenheit, denn im Herbst sind die Flüge überdies viel günstiger als zu Saisonzeiten. Ein magischer Herbst in Budapest nur für dich.

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Übersetzt: Heloise Battista
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Die Wirkung von elektronischer Musik lässt sich wohl kaum mit der anderer Musikstils vergleichen. Wenn sich auch alles um sich wiederholende Rhythmen und Lieder dreht, um konstante Mischungen von Takten, Gesang und Interpretationen, so bringt das Eintauchen in die elektronischen Musik doch einen sehr viel intensiveren Rausch der Sinne mit sich als vielleicht jedes andere Genre. Abgesehen vom ständigen Drogenkonsum auf Festivals, Raves oder Underground Partys hat die Musik an sich einen sehr viel stärkeren Einfluss, belebt die Phantasie, das Verlangen und den Körper auf Partys, die in manchen Momenten geradezu rituell anheimeln, sozusagen moderne technologische Rituale. Das Interesse an den ersten Formen der elektronischen Musik ging von der Untersuchung elektrischer Systeme in stromerzeugenden Apparaten von vor mehr als 50 Jahren aus. Mit dem Eintritt der Elektronik in unser tagtägliches Leben als eine Ware mit einer Vielzahl von Varianten und Möglichkeiten des Konsums ging auch der Fortschritt der Technologien einher und es entstanden neue Möglichkeiten, Effekte per Computer zu kreieren.

Hierbei spielte wohl auch der Verfechter der psychedelischen Drogen, Timothy Leary, eine wichtige Rolle, der in seinen Vorträgen über LSD und seine Auswirkungen auf den Körper, der an sich schon eine elektronische Maschinerie darstellt, behauptete, dass der Konsum von Drogen die Grenzen unseres Geistes und auch unseres Körper erweitern würde, indem die elektrischen Impulse, die wir in uns tragen, auf neue Ebenen der Phantasie und der Realität gehoben würden, entgegen einer Weiterentwicklung, die durch die Stimulierungen des LSD gesteuert wird. Die Inspiration, die Leary auf die deutsche Musikgemeinde und Urheber des so genannten Krautrock – und die Elektro-Paten Kraftwerk – ausüben sollte, war grundlegend für das Verständnis der mentalen und sensorischen Erweiterung durch elektronische Effekte und Apparate: den Synthesizern.

Den Werdegang von Kraftwerk hier zu resümieren ist sicherlich nicht nötig, allerdings sollte daran erinnert werden, dass die Effekte der elektronischen Klänge sich ebenfalls mit den verschiedenen Werkzeugen und Apparaten verändert haben, die in der heutigen Generation der elektronischen Musik und ihrer Reproduktion verwendet werden. Von diesem Gesichtspunkt aus sind die Elektro-Festivals eine Art Pilgerevents einer Subkultur, die ohne es zu wissen schon so sehr in das System integriert ist, dass man ihr nur noch sehr wenig anzubieten hätte, ohne dass sie es als Gefälle hin zum „Mainstream“ verstehen würde. Wie wir wissen, ist die Institution der „Festivals“ überall präsent und trägt unter anderem dazu bei, die musikalische Aktualität sowie die daraus entstehenden Massen und Reaktionen besser zu verstehen. Wir sind heutzutage so eng mit Computern verbunden, dass es völlig abwegig erscheint, auch nur daran zu denken, sich von der elektronischen Musik und ihrer Möglichkeiten abzuwenden. Wir kommen der Zukunft Schritt für Schritt näher, die wie in dem Film Blade Runner die Entfaltung der Vorlieben für die Elektronik und künstliches Leben impliziert. Vielleicht ist ja die Musik der Weg, der uns in eine Zukunft führt, die bereits begonnen hat, auch gegen unseren Willen, von unseren eigenen Sinnen ausgehend. Kommen Sie nach Budapest und erleben Sie elektronische Musik auf dem besten Festival seiner Art in diesem Jahr. Für mehr Informationen besuchen Sie folgende Website: http://www.bonuszfesztival.hu/2011/

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Mieten Sie appartments in Budapest und werden Sie Teil eines Festivals mit dem Besten, was die elektronische Musik momentan zu bieten hat.

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Übersetzt: Jule
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Vom Genuss des Weines wird seit längst vergangenen Epochen erzählt. Dieses wunderbare Getränk hat die ganze Welt für Jahrtausende begleitet und ist eine fixe Tradition auf dem Großteil der Tische der westlichen Welt. Die Verbindungen zwischen Wein und Kultur sind vielfältig und tiefgreifend. Genauso seine Symbolik, die vom religiös rituellen bis zum heidnischen und profanen reicht. Es ist ohne Zweifel das Getränk, das sowohl in den Kirchen geweiht und so zum Blut Christi wird, wie auch das geheiligte Elixier, welches die Berauschtheit fördert, die poetischen Delirien und sexuelle Romanzen. Und es gibt kaum etwas Anregenderes als den Wein, um die Temperaturen für die Liebe anzuheizen. Viele der bekanntesten Poeten haben Oden gesungen an den Wein und seine Genüssen, auch dem Chaos das er auslöst, seiner magischen Kraft und der Inspiration, die aus all dem entstehen kann.

Charles Baudelaire, ohne Zweifel der Vater der modernen Poesie, ist einer der ersten Poeten, welcher den Wein zu einem konstanten Thema gemacht hat und davon lassen sich viele Lektionen ableiten. In seiner Poesie wird der Wein zu einem starken Narkotikum, der nicht nur zum Anstifter von Lust und Leidenschaften wird, das Blut des Lammes, das man vergießt und trinkt um diese „künstlichen Paradiese“ zu erreichen, von denen er so viel geredet und mit seinen wohlklingenden und melodischen Schriften auch hervorgerufen hat. Denn in der sinnlichen Eigenschaft der Trunkenheit vom Wein kann man auch Zustände der Erleuchtung und heiligen Aussprache erlangen. Der Wein provoziert Visionen, brillante Ideen, die auch wunderlich sein können. Es ist das Getränk, in dem die dunkle und geheime Poesie weilt.

So sind die urtümlichen Zeremonien für Bacchus eine Art der Anrufungen des Verborgenen. Die Benommenheit, welche der Wein generiert, macht aus dem Körper eine fügsame Maschinerie für den Rückzug in die Phantasie und Träume. Und definitiv wird das Träumen unter Weineinfluss zu einer Erfahrung von diffusen Bildern voller unterschiedlicher Farben. Der Wein weckt die Sinnlichkeit und auch die sexuelle Begierden in Frauen und Männern und ist deshalb das Nachtgetränk, welches am besten für Romantik geeignet ist. Man kann sich vorstellen, wie der Wein in Budapest zum Internationalen Weinfest getrunken wird. Sicher ein geeigneter Moment für Romantik und dafür, schöne Menschen kennen zu lernen, offen für Abenteuer. Dieses Festival mit internationalem Charakter findet jedes Jahr statt, Tausende von Ausstellern aus verschiedenen Teilen der Welt nehmen an ihm teil. Es gibt außerdem Musik, Treffen und vor allem, die lebhafte Teilnahme von vielen Personen auf der Suche nach dem perfekten Wein und dem süßesten Aroma, welches den Geist, die Romantik und wer weiß, vielleicht sogar die Liebe beflügeln kann. Für mehr Information und das Programm der stattfindenden Veranstaltungen zu jedem Datum des Festivals, besuch die Website: http://www.aborfesztival.hu/

Alexa Ray

Was gibt es besseres, als appartments in Budapest zu mieten und bei diesem internationalen Festival dabei zu sein, bei dem der beste Wein und mit Sicherheit auch Menschen sein werden, mit denen man einige Gläser trinken und wunderbare, sinnliche Momente, das Fest und die Schönheit einer der romantischsten Städte Europas erleben kann.

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Übersetzt: Grete Tal
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Die Festivals können auch eine Möglichkeit sein, den Geist einer wichtigen kulturellen Tradition aufrecht zu erhalten. Nicht alles ist Markt, Industrie und Lärm in diesem Sommer. Es gibt auch andere Möglichkeiten, die, auch wenn sie klassischer und traditioneller sind, einem die Change bieten, mit neuen Leuten oder auch mit der ganzen Familie eine andere Kultur, oder vielleicht ja die deine, zu erleben und ein bisschen mehr über sie zu erfahren.

Das Jüdische Sommerfestival wird, dank der Organisation des jüdischen Kultur-und Tourismuszentrums der Stadt, seit 1998 in Budapest veranstaltet. Das Zentrum der Festivitäten ist nicht mehr und nicht weniger als die Synagoge in der Dohany Straße, wahrscheinlich die größte und spektakulärste Synagoge ganz Europas. Diese Synagoge ist nicht nur einer der schönsten Orte, die man in Budapest besichtigen kann, sondern auch ein uraltes Symbol der jüdischen Kultur in der Stadt. Lange vor dem Beginn der Organisation des Festivals wurden schon Konzerte in dieser Synagoge gemacht. Allerdings hat sie sich erst durch die Initiative des Festivals in einen wahren Konzertsaal verwandelt. Auch ein anderer Teil der Organisation des Festivals sollte erwähnt werden, 2006 wurde die durch den Wiener Architekten Otto Wagner konstruierte Synagoge in der Rumbach Sebestyen Straße für das Publikum geöffnet und zieht seitdem noch mehr Besucher und Publikum an.

Bei dem Festival wird die jüdische Kultur durch verschiedene Performances, Konzerte, Ausstellungen, Kinderprogramme unter freiem Himmel, Kunsthandwerk, Büchermarkt und anderen künstlerischen Programmpunkten repräsentiert. Als Zentrum aller Aktivitäten wird die Klezmer Musik auf der Bühne präsent sein. Klezmer ist ein Stil, der aus der hebräisch-jüdischen Tradition Osteuropas kommt. Dieser Stil wird von professionellen Musikern gespielt, die Klezmorim genannt werden. Das Genre basiert prinzipiell auf Tanzstücken und instrumentalen Stücken für Hochzeiten und andere Feierlichkeiten. Auch wenn das Genre seinen Ursprung in Osteuropa hat, so wurde vor allem der Stil weiter entwickelt und während der Immigrationen der jiddisch Juden zwischen 1880 und 1924in den Vereinigten Staaten bekannt. Trotzdem weiß man nicht viel über die wahren Ursprünge dieser so speziellen und lebhaften Folklore-Musik.

Mit den Jahren wurde das Festival immer grösser und es wächst weiter. Das Programm dieses Jahres bestreiten sehr bekannte internationale Künstler und Budapest ist ohne Zweifel der richtige Ort für ein Festival dieser Art. Die Straßen der Stadt strahlen während des Sommers immer eine Aura des Glanzes und des Charmes aus. Die Spaziergänge durch Budapest werden immer endlos und die Möglichkeiten, sich zu zerstreuen, hören nie auf. Dieses jüdische Sommer Festival ist ein weiterer Moment, in dem die Stadt von vielen Touristen besucht wird und nicht nur von jüdischen. Mit jedem Jahr wirkt die Stadt kosmopoliter, ohne ihren traditionellen und romantischen Stil einzubüßen. Vielleicht erhielt das Festival deshalb so viel Resonanz. Für mehr Information und für die Programmpunkte der Veranstaltungen kannst du die Website des Festivals besuchen, hier findest du auch Information über Eintritt, Künstler und weitere Aktivitäten: http://www.zsidonyarifesztival.hu/

Alexa Ray

Das Beste ist, appartments in Budapest zu mieten und nicht die Möglichkeit zu verpassen, bei einem dieser interessanten Festivals dieses Sommers dabei zu sein. Außerdem kannst du überall wunderbare Menschen kennenlernen, der Sommer in Budapest ist fast wie ein Traum.

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Übersetzt: Grete Tal
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Budapest ist wunderschön. Überall triffst du auf schöne Leute, insbesondere die ungarischen Frauen haben eine exotische und außergewöhnliche Schönheit, so dass man sie nur anzuschauen braucht, um ihnen für immer ergeben zu sein. Budapest wächst und wird immer kosmpolitischer. Das Sziget Festival ist eine gute Gelegenheit, um einige der besten Bands in Budapest live zu erleben.

Unter den Bands, die sich die Bühne in Budapest teilen werden, befinden sich Interpol, eine Band aus New York, die es gelernt hat, aus ihrem Image, Sound und ihrer Herkunft Kapital zu schlagen. Eine Band aus New York ist eben eine Band aus New York. Aber mit ihrem letzten Album, schlicht „Interpol“, haben sie sich keinen Gefallen getan. Wenn sie vorher Joy Division waren, dann sind sie jetzt U2. Das Beste von ihnen ist nach wie vor „Turn on the bright lights“, ein wunderschönes Album, das nach dem 11. September veröffentlicht wurde, und den Zeitgeist auf vortreffliche Weise widerspiegelte.

Aus Australien kommen Empire of the Sun, eine Band, die mit ihrem einzigen Album „Walking on a Dream“ von 2008 einen großen Erfolg feierten. EOF haben einen Poprock Sound der New Wave Einflüsse zeigt, mit Parafernalia und kosmischen Klamotten. Ihre Videos sind Hommagen an die Natur, den Kosmos usw. , sie kreieren eine farbenfrohe Fantasiewelt mit Videoleinwänden und Lasern.

Unter den weiteren Favoriten befinden sich Pulp, Kate Nash, Prodigy, Chemical Brothers, Rise Against, British Sea Power, Triggerfinger und Peter Bjorn and John. Die Sommerfestivals, die es jetzt überall in Europa gibt sind ein großes Business. Aber das bedeutet nicht, dass du Spaß haben kannst, wenn du möchtest.

Man könnte meinen, dass der Rocksound sich irgendwo in einem Nostalgieort festgefahren hätte, wo ihn nur noch wenige Menschen hören. Die Medien, das Internet, Twitter und Facebook haben es geschafft, dass das Endprodukt jeder musikalischen oder künstlerischen Erfahrung sich in Information komprimieren lässt. Es ist nicht mehr wichtig, wie sich was anhört oder anfühlt, sondern wie viele Menschen man damit erreichen kann. Für mehr Information über das Sziget Festival, besuche folgende Website: http://www.sziget.hu

Alexa Ray

Es gibt also nichts Besseres als appartments in Budapest zu mieten und diese fünf Tage in einer der schönsten Städte Europas zu verbringen und die besten Bands live zu erleben.

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Übersetzt: Heloise Battista
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Die Videokunst ist heute eine der meist verwendeten künstlerischen Ausdrucksformen. Seit den ersten Experimenten, die in Ende der 60er und Anfang der 70er von Leuten wie Nam June Punk, Andy Warhol und Fred Forest gemacht wurden, war der Videogebrauch eine Stütze und hat außerdem als umbestrittener Katalysator von Bildern und Auflösung, Farbtexturen und Figuren in Bewegung gedient,  also Einkehrhafen dafür, dass der Klang größere Relevanz in Galerien und Museen gewann, verknüpft mit dem Bild, und sich so in einen unentbehrlichen Teil in Performances, Installationen und Ausstellungen verwandelt hat. Und es ist klar, auch wenn Kino und Fernsehen als bedeutende Sender bereits Klang und Bild verbunden hatten, gab das Video andererseits jedem Benutzer einer Kamera, welch Kamera auch immer, genug Potential sich in einen Schöpfer einer visuellen und klanghaften  Realität zu verwandeln, die Möglichkeit eine Geschichte zu erzählen oder eine Geschichte zu verändern. Die Wahrnehmungserfahrung des Videos ist ganz anders. Es ist nicht Kino oder Film, sondern einfach Video!

So liegt die demokratische Zusammenkunft mit dem Video darin den Rest der Möglichkeiten, die es besaß und besitzt, zu verstehen. Heutzutage sind wir alle potentielle Videokünstler, angefangen bei Webcams, Computern und Webseiten. Der Benutzer in dieser Epoche ist nicht passiv und soll es auch nicht sein. Erst vor Kurzem konnten wir über YouTube bei friedlichen politischen Bewegungen in veschiedenen Ländern dabei sein, dank Aufnahmen, die fast zu Echtzeit ins Internet gestellt wurden und die Öffentlichkeit informierten mit der Absicht aktuelkle Informationen zu liefern und vorallem, dem Wunsch es „teilen“ zu wollen, was an sich schon Bilder, Klang, Video und Kunst ist. Es ist interessant zu erkennen, dass in den ersten experimentellen Erfahrungen mit dem Video auch die Wurzeln für Videospiele, digitaler Animation, 3D, heutiger Werbung und Pornografie liegen.

Und so verteilt sich Information in der Welt mit jedem Mal schneller und genauer. Was wir in den sozialen Netzwerken „teilen“ nennen ist einem Ansteckungsprozess ähnlich, in der Information keinen Halt mache und ihren Lauf nimmt. Die Videokunst mit all ihrem Potential und der Tradition, die sie darstellt, hat in den letzten 20 Jahren dazu beigetragen bessere Kommunikationsplatformen zu kreieren und zu lieber, von der Experimentalität bishin zu der Entwicklung besserer Methoden der Informationslieferung im Internet. Die Kultur der Videokunst ist bemerkenswert, kommt begleitet in der gleichen Art von Elektronikklängen, der digitalen Neugier und den Massenmedien. All dieses Phänomene, Diskussionen und Projektionen des besten der Videokunst in Europa, wirst du auf dem Crosstalk Festival für Videokunst in Budapest finden, was im Juli stattfindet. Für mehr Information über die Veranstaltung, wie Programm und Vorstellung: http://crosstalk.hu/

Alexa Ray

Nichts ist besser als appartments in Budapest zu mieten und mehr vom besten in europäischer Videokunst kennenzulernen. Außerdem wirst du eine wundervolle Zeit in einer Stadt voller Geschichte und Schönheit verbringen. Die Kunst ist immer die beste Entschuldigung, um neue Freunde und Probleme kennenzulernen.

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Übersetzt: Miss Moci
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Das Metalfest ist ein Metalmusikfestival das von Metalfans immer sehnlichst erwartet wird, und findet vom 3. Bis zum 5. Juni im Youth Camp Leisure Centre statt. Dieses Festival, das auch als Fest der Freiheit bekannt ist, weil es draußen stattfindet und jedes Jahr tausende von Metalfans aus ganz Europa, insbesondere aus dem Osten, anzieht, und weil es als ein Fest angesehen wird, wo die globale Metalcommunity zusammentrifft.

Heavy Metal entstand in den 70ern und wurde von William S. Borroughs und seinem Roman „The Soft Machine“ inspiriert, dessen Hauptfigur Uranian Willy heavy metal genannt wird wegen seiner Vorliebe für harte Drogen. Es gibt auch Autoren, die besagen, dass der Begriff auf ein Kommentar über die Musik von Jimi Hendrix zurückgeht, der sie als „Metall, der vom Himmel fällt“ beschrieb. Andere sind der Meinung, dass Metal als die musikalische Antwort auf die sozialen Umbrüche, die durch den Vietnam Krieg und die tiefe moralische und ethische Krise, die dieser ausgelöst hat, zu bewerten ist.

Einige Merkmale des Heavy Metal kommen vom nordamerikanischen Blues und vom britischen Rock, insbesondere von den Rolling Stones, die ihre Songs mit verzerrten E-Gitarren aufpeppten. Dies wurde von vielen Gruppen weitergeführt, die einen Sound prägten, den man auch unter „Heavy Rock“ kennt.

Metal ist definitiv eine Musikrichtung, die im londoner Underground entstand nd die sich überall auf der Welt ausbreitete. Eine der ersten Bands, die als Heavy Metal Band bekannt wurden, befindet sich Judas Priest, die mittlerweile eine Kultband ist.

Ab diesem Zeitpunkt verselbstständigte sich das Phänomen Metal, und sein Sound wurde immer krasser und härter, so dass konservative Parteien davon überzeugt waren, dass er mit Satanismus in Verbindung stand. Folglich wurden Metalkonzerte in vielen konservativen Ländern sogar verboten.

Unter dieser Musikrichtung finden auch unterschiedliche Subgenres zusammen, wie Speed Metal, Death Metal, White Metal, Doom Metal, Metalcore und viele mehr. Das Festival wird von all dem was dabei haben, wie Piranha, die aus Lateinamerika kommen. Aber auch die deutsche Band Metal 4 Bremen und Metalflirt aus Dänemark.

Dieses Jahr ist das Metalfest wieder eine Riesenparty, zu der die Besucher nur ihren Schlafsag und ihr Zelt mitnehmen müssen, um ein paar Tage voller Musik zu genießen.

Mehr Informationen: http://www.hu.metalfest.eu/

Nancy Guzman

Wenn du darüber nachgedacht hast, appartments in Budapest zu mieten, dann bietet dieses Festival die perfekte Gelegenheit dazu, wenn du Lust auf gute Musik hast, oder einfach deinen musikalischen Horizont erweitern möchtest.

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Übersetzt: Heloise Battista
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Am 25. März 2011 gedenkt die nationale ungarische Philharmonie auf dem Budapest Festival dem Geburtstag des ungarischen Musikers Belá Bartók. Dieses musikalische Treffen wird dem großen Musiker für sein kulturelles Erbe und seinen Beitrag zur Bereicherung der Musik durch seine Forschungen in der ungarischen Musik gewidmet, denn er ist eine der unentbehrlichen Figuren zeitgenössischer Musik und darüberhinaus Gründer der Ethnomusik.

Belá Bartók de Szuhafo wurde 1881 in Nagyszentmiklós geboren, was früher zu Ungarn gehörte und heute Sannicolau Mare heißt und Teil von Rumänien ist. Sohn eines Landwirtschaftlers und einer Erzieherin, kam es durch den Tod seines Vaters dazu, dass er an verschiedenen Orten lebte. Diese Erfahrung prägte Bartók erheblich, er identifizierte sich sehr mit Folkloreklängen und Volksmusik, die seine Karriere und seine persönliche Geschichte beeinflussten.

Sein Interesse an den melancholischen Klängen der Zigeunermusik brachte ihn dazu an der Königlichen Akademie für Musik in Budapest zu studieren, wo er sich auf das Piano und das Komponieren spezialisierte. 1905 trat er beim angesehenen Rubinstein Wettbewerb auf, bei dem er von dem deutschen Pianisten Wilhelm Backhaus geschlagen wurde. Aber sein Interesse neigte sich entschieden zur Komponierung, die vom ungarischen Folklore beeinflusst war.

Gemeinsam mit Zoltán Kodály begann er leidenschaftlich den Folklore zu studieren. Sie begannen eine Reise mit einem sehr rudimentären Grammophon und Notenpapier als Gepäck, mit dem sie die Klänge und die Volksmusik von Dorf zu Dorf aufnahmen. Der Einfluß, den diese Forschung auf seine eigene Arbeit hatte war entscheidend, bis er sich in die Haupteigenschaft seines Stils verwandelte und ihm gewährte von sich von der früheren romantischen Tradition zu lösen, die besonders von Liszt, Brahms und Richard Strauss vertreten war und sehr stark in seinen ersten Komponierungen war.

Bartók hat in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts Musik revolutioniert und neuen Wind in die Kreation und Forschung von Musik gebracht, die bis zu diesem Moment auf dem Neoklassizismus von Stravinski beruhte. Seine musikalischen Werke waren zu dieser Zeit der Ausgangspunkt für eine originelle Musik, den großen Sälen fremd und mit experimentellen Eigenschaften. Sein Interesse an neuen Klängen ließ ihn über den ungarischen Folklore hinausgehen und er begann slowakische, rumänische, türkische und arabische Volksmusik zu erforschen.

Er war Professor für as Piano und stellvertretender Director der Musikakademie von Budapest. 1934 gab er seine Lehraufträge auf, um sich seiner Forschung in Ethnomusik zu widmen, gab in ganz Europa Konzerte und war weiterhin kreativ.

Der zweite Weltkrieg zwang in dazu in die USA zu flüchten. Dort erlebte Bartók ernste wirtschaftliche Schwierigkeiten und erkrankte an Leukämie, die zu seinem Tod führte. Trotz der Beanspruchung hinterließ er einige Kompositionen, unter anderem Pianokonzert Nr. 3 und das Violinenkonzert.

Nancy Guzman

Budapest steht für Musik, Freude, denkwürdige Bauwerke und europöische Geschichte und deswegen darf man dieses wunderbare Musikfestival nicht verpassen, wenn man in Ungarn reist. Eins der bequemen appartments in Budapest wird diese wunderbare Erfahrung abrunden.

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Übersetzt von: Maike Moci