Si te gusta reír, te gusta ver acróbatas haciendo acrobacias increíbles, te gusta oír a loros cantar canciones y te gusta ver elefantes yendo en bici, el Festival Internacional de Circo de Budapest te va a encantar. Este evento está organizado y acogido por el Capital Circus Group de Hungría por noveno año consecutivo. Presentan a la audiencia con las mejores formas de espectáculos aeróbicos y acrobacias de Hungría. El evento se llevó a cabo por última vez en 2010 y se lleva a cabo cada dos años buscando nuevos talentos. Desde diferentes rincones de Hungría y Europa, profesionales emergentes del circo se dan cita en este espectáculo para hacerse un nombre y para empezar su ilustre carrera.

¿Cuándo y dónde es el Festival Internacional de Circo de Budapest?

El Festival Internacional de Circo de Budapest se celebrará en la capital de Hungría, en Budapest, desde el 2 hasta el 6 de febrero de 2012. Este evento es una plataforma de lanzamiento para muchos artistas con la participación de gente importante de este sector. El jurado este año estará formado por gente de Canadá, Italia, Alemania, Inglaterra y Francia. El evento también ofrece medallas de oro, plata y bronce para los finalistas en el podio.

¡Deja que los artistas te asombren!

El Festival Internacional de Circo de Budapest is un concurso presentado como un gran evento. El evento de este año tendrá más números que el del año pasado. Habrá 34 números y acrobacias que te quitarán el hipo realizadas por artistas exclusivamente escogidos para esto que provienen de todo el planeta. Estos artistas están divididos en dos grupos diferentes, A y B. El grupo A llevará a cabo números como, por ejemplo, malabares, hula-hoop, espectáculos de humor, payasos musicales, orquestas, intérpretes de violines de seda, espectáculos de equilibrismo y, también, de tigres y panteras provenientes de Rusia. El grupo B tendrá telas acrobáticas, malabarismos de golf, espectáculos caninos y también, espectáculos de humor.

Igual que en los años anteriores, este año también habrá la posibilidad de ver espectáculos en el formato A-B-B-A. Estos grupos serán valorados por gente del jurado. Dependiendo del veredicto, el grupo ganador tendrá la oportunidad de presentarse a la Gala en el último día. Los artistas de este grupo ganador, A o B, serán valorados individualmente para varios premios como, por ejemplo, mejor espectáculo extranjero, mejor espectáculo húngaro y mejores premios Pierrot. Las entradas están disponibles a través de internet para visitantes extranjeros y están en tres categorías diferentes.

D. Laney

apartamentos en Budapest ya no serán lo mismo después de el Festival Internacional de Circo de Budapest de este año. Asegúrate de tener tiempo para disfrutarlo – ¡no te arrepentirás!

Contáctame 

Traducidos por: aleixgwilliam
Contáctame

El teatro tuvo una gran vertiente realista por muchísimos años. No fue sino hasta finales del siglo XIX que empezó a aparecer un cambio en esta tendencia, sobre todo gracias a las diversas vanguardias artísticas y el advenimiento de la modernidad. Así, gracias a los avances realizados en medios visuales a través del simbolismo y la abstracción, el teatro dio un paso más adelante a nivel de representación, puesta en escena y propuestas. Hoy por hoy, el arte dramático contemporáneo emplea diversos nuevos recursos que van desde el video, la instalación, así como puestas en escena cada vez más minimales y conceptuales, en las que dialogan nuevos registros estéticos, políticos, y narraciones actuales y controversiale.

Quizás la principal muestra de teatro contemporáneo total sea el Ubu Rey de Alfred Jarry, pieza que con múltiples variaciones y temas recurrentes, trabaja tanto el escenario como el tema representando desde una ironía política y humor realmente asombrosos para su época. Jarry fue un visionario, y como tal, precursor del dadaísmo y demás “ismos” de la época. Lo curioso de una pieza como la de Ubu Rey, es que además de su alto sarcasmo, cuestionamiento del orden político, y volátil capacidad anárquica, se estructura desde juegos del significado y lenguaje bastante complejos, en los que el lector o aquel que presencie la pieza, no tiene más que dejarse llevar por juegos de lógica puestos en escena. De esta obra, también, se va desprendiendo el carácter minimal de la puesta en escena del arte contemporáneo.

Antonin Artaud daría un paso más adelante en la creación teatral. Con sus teorías sobre el “Teatro de la Crueldad”, Artaud no solo propone nuevos medios aún más abstractos e inclusive metafísicos en la puesta en escena. Fue tras sus exploraciones en México con el peyote, en las tribus de los Tarahumaras que Artaud entiende el teatro como una profunda exploración en el inconsciente, que además revela una esencia ritualista en la puesta de escena. Así, Artuad hace que en sus piezas de teatro aparezcan colores como sustancias presentes, o apariciones que cobran volumen en el escenario. Lo que conduce a Artaud no es una mirada estable sobre el mundo sino todo lo contrario. Artaud revela la corta profundidad del espíritu humano y el horror ante el vacío, la incapacidad de ser o estar en el presente sin reconocer, respiración a respiración, que no hay más que una construcción patética de significados por todo nuestro lado, y que la realidad es un invento también vacío, sin otra densidad más que la cultura confiere, y con la que se nos confunde, contrala y manipula.

El Festival de Drama Contemporáneo de Budapest tiene ya más de diez años. En este periodo, se han realizado más de un centenar de presentaciones internacionales dentro del festival, que cada año sigue causando interés en el público húngaro así como el internacional. El festival es un espacio más que interesante en que nuevas propuestas de teatro y performance dialogan, se entremezclan, y generan nuevas creaciones. Para más información, visita la siguiente página web: http://dramafestival.hu/

Alexa Ray

Consigue apartamentos en Budapest y disfruta de lo mejor en arte dramático actual.

Contáctame 

El otoño suele ser una temporada del año que muchas veces se da por sentado, a la que no se le presta atención segura. Es decir, el verano siempre es un bloque sólido de calor y altas temperaturas mientras que el invierno es frio intenso, en algunas partes nieve y pocas oportunidades de salir de casa. La primavera y el otoño son el traslado de uno a otro polo. Pero el otoño guarda la promesa del final de una época, del traspaso de los días de calor a una temporada más temperada. Durante el otoño se pueden hacer más paseos largos por las calles, andar en bicicleta, tomar cafés por las calles o simplemente fumar un cigarrillo mientras se caen las hojas. El aroma en las calles también cambia, el seco de los árboles se esparce por el aire, cada paso es un escuchar el crujido de una hoja que se acaba de partir bajo tus zapatos. El tránsito por la ciudad se vuelve más apacible y sobre todo, si vives en una ciudad como Budapest, la afluencia de turistas se reduce y caminar por el centro se vuelve mucho más cómodo e interesante.

Budapest con todo, a pesar de la gran afluencia turística que llega a sus calles, no llega al grado de locura que espacios como París, Londres, New York o Berlín tienen durante sus veranos. Un verano en New York por ejemplo, es bastante incomodo con tanto turista revisando mapas en el metro, repletando las calles de Times Square y plagándola de fotos, basura, comida. La Torre Eiffel en París se llena de colas, el Támesis plagado por una línea de gente tomando fotos. Sin embargo Budapest, mantiene a pesar del turismo mucha de su magia. Imagina caminar durante el otoño por sus calles, conocer la belleza de la gente de Hungría, disfrutar de su comida y poder estar en el clima temperado del otoño sin apuros, caminando entre calles románticas y antiguas.

Otro motivo más para estar por Budapest es el Festival de Otoño que se realiza en esta ciudad todos los años. Durante estos días, Budapest se repleta de opciones para ver y conocer lo mejor del arte, la música, fotografía, escultura, danza y muchas artes experimentales más, así como la moda y los nuevos medios de comunicación. También exposiciones y presentaciones de películas, este es un festival para cualquier amante del arte o de quien quiera conocer un poco más de lo que se hace en la actualidad en el mundo de la expresión contemporánea. Para más información, visita la siguiente página web: http://www.fesztivalvaros.hu/

Alexa Ray

Consigue apartamentos en Budapest y descubre las maravillas que esta ciudad te ofrece en el otoño, así como su vibrante escena cultural que tiene de todo para todos los gustos. No te puedes perder esta oportunidad, durante el otoño además es posible encontrar vuelos muy cómodos y gente en las calles con más ganas de conversar que de salir a destrozar bares. Otoño mágico en Budapest solo para ti y los tuyos.

Contáctame 

Los efectos de la música electrónica son ajenos a otros estilos musicales probablemente. Si bien se trata de ritmos repetitivos, canciones aleatorias y mezclas constantes de ritmos, voces e interpretaciones, adentrarse en la música electrónica lleva más allá de los sentidos que cualquier otro género posiblemente. Además, del constante uso de drogas en festivales, raves o fiestas underground, los estímulo se vuelven aún más intensos, destapando la imaginación, el deseo y al cuerpo en fiestas que asemejan lo ritual por momentos, rituales tecnológicos actuales podría decirse. El interés por las primeras formas de música electrónica derivó de la exploración de circuitos en algunos efectos y aparatos usados para generar frecuencias hace más de cincuenta años. La entrada de la electrónica a nuestra vida cotidiana, a ser un género establecido y con múltiples variantes y posibilidades de baile y consumo, han estado a la par con las tecnologías que siguen avanzando, y las posibilidades nuevas de generar aún más efectos con computadoras.

Quizás fue el maestro de la sicodelia, Timothy Leary, que en sus discursos sobre el LSD y sus efectos en el cuerpo, que ya de por sí es una maquinaría electrónica, consideraba que el uso de drogas expandiría la mente y con esta nuestros cuerpos, llevando esas pulsaciones eléctricas que llevamos dentro a nuevos niveles de imaginación y realidad, hacia una evolución posible comandada por los estímulos del LSD. La inspiración que causara Leary en la comunidad alemana creadora del Krautrock, entre estos a los padrinos del electro, Kraftwerk, sería esencial para comprender que la experiencia de expansión mental y sensorial, tenía que hacerse con efectos y aparatos electrónicos: sintetizadores.

El recorrido de Kraftwerk a hoy no es necesario recordarlo, pero si entender que la resolución del efecto electrónico en el sonido ha ido a su vez cambiando con las distintas herramientas y aparatos que se utilizan hoy por hoy, tanto en la generación de música electrónica como en su reproducción. De esta manera, los festivales de electrónica son eventos de peregrinación, de una subcultura que sin saberlo es ya tan parte del sistema que queda muy poco que se le pueda ofrecer y que vaya a re-asimilar como una posibilidad o vertiente hacia el costado del “mainstream”. La corporación “festival” está presente en todas partes como sabemos, y no es sino desde esta que se puede entender mejor la actualidad musical y los conglomerados que causa, además de sus reacciones. Nuestros vínculos con los ordenadores son hoy por hoy tan estrechos, que pensar en apartarse de la música electrónica y sus posibilidades es descabellado. Estamos cada vez un paso más cerca de un futuro, que como Blade Runner, implica un despliegue de voluntad electrónica y vida artificial, quizás la música sea nuestro sendero de inserción en un futuro que ya está sucediendo, contra nuestra voluntad, desde nuestros sentidos. Para vivir la electrónica, ven a Budapest y se parte de este festival que es de lo mejor que va del año. Para más información, visita esta página web: http://www.bonuszfesztival.hu/2011/

Alexa Ray

Consigue apartamentos en Budapest y se parte de este evento que viene con lo mejor de la música electrónica de este momento. Altamente recomendado.

Contáctame 

Los placeres del vino son contados desde épocas remotas. Esta bebida tan amable ha acompañado al mundo entero por milenios y es realmente una tradición en buena parte de las mesas del mundo occidental. Las relaciones además del vino con la cultura son diversas y profundas, así como su simbología que llega desde lo ritual religioso hasta lo pagano y profano. Es, sin lugar a dudas, la bebida que tanto bendice en las iglesias y se vuelve la sangre de Cristo, con el elixir sagrado que promueve la embriaguez, los delirios poéticos y el romance sexual. Y es que no hay nada más excitante que el vino para calentar las temperaturas al momento de hacer el amor. Muchos de los poetas más reconocidos han cantado odas al vino y sus delicias, el caos que provoca, su poder mágico y la inspiración que este produce.

Charles Baudelaire, padre de la poesía moderna sin lugar a dudas, es uno de los principales poetas que hicieron del vino un tema constante y del que, muchas lecciones pueden ser aprendidas. En su poesía, el vino resulta un narcótico poderoso, que no solo deviene en el incitador de lujuria y pasiones, la sangre del cordero que se derrama y bebe para alcanzar esos “Paraísos Artificiales” de los que tanto hablaba y provocaba con su armoniosa y melódica escritura, sino que a su vez, en la condición voluptuosa de la embriaguez del vino, se puede llegar a estados de iluminación y pronunciación sagrada. Es así que el vino provoca visiones, ideas brillantes, milagrosas inclusive, es la bebida en la que la poesía oscura y secreta reside.

Son pues así las ceremonias ancestrales a Baco una especie de llamado a la invocación de lo oculto. El estupor que genera el vino hace del cuerpo una maquinaria dócil para el repliegue de la imaginación y el sueño. Y efectivamente, soñar bajo las influencias del vino se convierte en una experiencia entre difusa y cargada de imágenes, de múltiples colores. A su vez, el vino despierta la lujuria y el deseo sexual en hombres y mujeres, y es pues la bebida nocturna y que propicia mejor al romance. Imagina como ser tomar vino en Budapest y en el Festival Internacional del Vino. Ciertamente, un momento propicio para el romance y conocer gente hermosa y abierta a la aventura. Este festival de carácter internacional se da cada año y cuenta con la participación de miles de expositores de diversas partes del mundo, así como música, reuniones y sobre todo, la participación animada de miles de personas en busca del vino perfecto, el aroma más dulce que pueda propiciar el conocimiento, el romance y quién sabe, quizás hasta el amor. Para más información y el cronograma de eventos correspondiente a cada fecha del festival, visita esta página web: http://www.aborfesztival.hu/

Alexa Ray

Qué mejor que conseguir apartamentos en Budapest y ser parte de este festival internacional con el mejor vino y con seguridad, encontrar alguien con quien compartir la copa y pasar un momento de sensualidad, fiesta y belleza en una de las ciudades más románticas de toda Europa.

Contáctame 

Los festivales también pueden ser una manera de mantener el espíritu de una tradición cultural importante, mantenerla viva. No todo es mercado, industria y ruido este verano, hay también otras opciones que aunque más clásicas y tradicionales, te pueden dar la oportunidad de disfrutar con otros de una cultura diferente, o quizás la tuya, y aprender un poco más, hasta disfrutar en familia.

Así, el Festival Judío de Verano se viene realizando en Budapest desde 1998, gracias a la organización del centro cultural y de turismo judío que se encuentra en la ciudad. El centro de las festividades es nada más y nada menos que la sinagoga de la calle Dohany, probablemente la sinagoga más grande y espectacular de Europa. La sinagoga no es solo uno de los lugares para visitar más hermosos de Budapest, sino también un símbolo ancestral de la cultura judía en la ciudad. Mucho antes de que empezara la organización del festival, ya se realizaban conciertos en esta sinagoga. Sin embargo, no fue hasta que se diera la iniciativa del festival que la sinagoga se convertiría en una verdadera sala de conciertos. Como parte de la organización del festival, cabe resaltar además que en el 2006 se inauguró la sinagoga de la calle Rumbach Sebestyen al público, construida por el arquitecto vienes Otto Wagner, atrayendo así aun a más visitantes y público en general.

En el festival, la cultura judía es representada por distintas performances, conciertos, exhibiciones, programas para jóvenes al aire libre, artesanías, mercados de libros entre otras formas artísticas. Como centro de todos los eventos, el género musical Klezmer es puesto en escena. El Klezmer es un estilo proveniente de la tradición judío hebrea de Europa del Este. Este estilo, es tocado por músicos profesionales llamados klezmorim. El género consiste principalmente en piezas de baile y piezas instrumentales para bodas y otras celebraciones. Aunque el género tiene sus orígenes en Europa del Este, este estilo en particular ha desarrollado más y se hizo conocido desde los Estados Unidos, durante las inmigraciones de judíos yiddish ente 1880 y 1924. Sin embargo, poco se sabe de los origines verdaderos de esta música folklórica tan particular y animada.

Con los años, el festival no ha dejado de crecer y se sigue expandiendo. El programa de este año cuenta con artistas internacionales de alto renombre. Budapest es sin duda el lugar apropiado para un festival de este tipo. Sus calles no dejan de tener siempre un aura de brillo y encanto durante el verano. Las caminatas por Budapest se vuelve siempre infinitas y las opciones para divertirse nunca terminan. Este Festival Judío de Verano es un momento más en que la ciudad es visitada por muchos más turistas,  y no solamente judíos. Con cada año, la ciudad viene cobrando un aire aún más cosmopolita, sin dejar de mantener su estilo tradicional y romántico. Quizás de ahí que este festival tenga tanta acogida. Para más información y programas del evento, puedes visitar la página web del festival, ahí podrás también encontrar información sobre entradas, artistas y demás actividades. http://www.zsidonyarifesztival.hu/

Alexa Ray

Lo mejor es conseguir apartamentos en Budapest y no perder la oportunidad de ser parte de uno de los festivales más interesantes este verano. Podrás además conocer a gente hermosa por todas partes, el verano en Budapest es casi un sueño.

Contáctame 

Budapest es un encanto. No deja de haber gente preciosa por todas partes, sobre todo las mujeres húngaras que son tan proporcionadas y exóticas, que basta verlas para quedar prendado de ellas. Budapest  sigue creciendo y como tal, se vuelve cada vez más cosmopolita. El Sziget Festival es una opción para escuchar a algunas de las mejores bandas de la actualidad en la hermosa Budapest, por cinco días, además de conocer a gente de todas partes, que siempre anda en búsqueda de aventuras, romance y un buen momento de locuras.

Entre los participantes del festival se encuentra Interpol, banda de New York que con los años, ha sabido capitalizar sobre su imagen, sonido y procedencia. Una banda de New York es una banda de New York al fin y al cabo, y eso todos lo saben. Sin embargo, el último trabajo, simplemente titulado “Interpol”, deja a la banda en una posición demasiado incomoda. Digámoslo simple, si antes eran Joy Division, ahora no son más que U2. Lo mejor de ellos sigue siendo “Turn on the bright lights”, realmente brillante disco nocturno, post  11 de septiembre, que lograba retratar en sus letras el aislamiento, sombra, frivolidad e inseguridades de la ciudad que nunca duerme.

Desde Australia llegan los Empire of the Sun, banda que con su único “Walking on a Dream” del 2008, no deja de impactar y encantar en vivo. Los EOFS tienen un sonido pop rock que bordea lo romántico y new wave, con una parafernalia de vestimentas y atuendos cósmicos. Sus videos son claros homenajes a la naturaleza, el cosmos, por lo general en áreas remotas, crean un mundo de fantasía y color que seduce e convida al baile. Vale la pena revisar sus videos, y en vivo además de pantallas de video y laser, utilizan todo tipo de coreografías para crear un universo muy personal.

Entre otros favoritos, estarán también Pulp, Kate Nash, Prodigy, Chemical Brothers, Rise Against, British Sea Power, Triggerfinger y Peter Bjorn and John. Los festivales de verano hoy por hoy en Europa y todo el mundo, son un medio de tráfico de sonidos grande, tratando de salvar a la industria que sigue en picada y picada. Sin embargo puedes pasar un buen rato si te lo propones. Revisando la web de este evento, no se necesita mucho para ver de qué manera se venden las bandas más jóvenes, por lo general lo mejor es lo más antiguo, pasa en buena cantidad de festivales ahora. ¿Cuál será el nuevo sonido a aparecer? Quién sabe.

Parece que el sonido del rock se hubiera detenido en algún lugar de la nostalgia, donde apenas algunas personas escuchan, sin tener mucha conciencia que nada está cambiando. Los medios, la internet, Twitter y Facebook se encargan de que el producto final de cualquier experiencia musical o artística, sea la re-transmisión de esta información. No importa mucho cuánto más suene, sino a cuántas personas más puede llegar.Mientras tanto, se parte del Sziget Festival, para más información y entradas, visita esta página web: http://www.sziget.hu/

Alexa Ray

Nada como conseguir apartamentos en Budapest y disfrutar de estos cinco días de las mejores bandas de la actualidad.

Contáctame 

El video arte es hoy por hoy uno de los medios de expresión artística más usados. Desde las primeras experimentaciones realizadas a fines de los 60’s y comienzos de los 70’s por gente como Nam June Paik, Andy Warhol o Fred Forest, el uso mismo del video como soporte ha servido además de ser un catalizador indiscutible de imágenes y resoluciones, texturas de color y figuras en movimiento, como puerto de entrada para que el sonido tome mayor relevancia en galerías y museos, encadenado a la imagen, volviéndose así en parte indispensable de performances, instalaciones y muestras. Y es claro, si bien la cinematografía y la televisión ya eran audio e imagen reunidos como emisores de significado, por otra parte el video da al usuario de una cámara, de cualquier cámara, el potencial suficiente para convertirse en generador de realidades visuales y sonoras, la posibilidad de narrar una historia, o de cambiar la historia. La experiencia de aprehensión del video es completamente distinta. ¡No es cine, no es tele, es video!

Así, el encuentro democrático con el video, está en comprender el resto de posibilidades que albergó y alberga. Hoy por hoy todos somos video artistas potenciales, desde nuestras múltiples webcams, ordenadores y páginas web. El consumidor visual de esta época no es pasivo y no debe dejar de serlo. Recientemente vía YouTube, hemos podido estar al tanto de movimientos políticos pacíficos en varios países, gracias a grabaciones que fueron subidas a la red en casi tiempo real, informando a un público siempre deseoso de información fresca y por sobre todo, con la voluntad de querer “compartir” ya sea imágenes, sonidos, video, arte. Es curioso reconocer que en las primera experiencias experimentales en video, están los rastros primeros de los juegos de video, animación digital, el 3D, la publicidad actual y la pornografía.

Y justamente, la información se despliega por el mundo de manera cada vez más rápida, más exacta. Lo que llamamos “compartir” desde las redes sociales, está más cerca a un proceso viral o de contagio, en el que la información no tiene como detenerse y sigue su curso. El video arte, con todo su potencial y la tradición que ya representa, ha contribuido durante los últimos veinte años, a crear mejores plataformas de comunicación y servir, desde su experimentalidad, a desarrollar mejores métodos de transmisión de información en la red. La cultura del video arte cabe resaltar, viene acompañada del mismo modo de los sonidos de la electrónica, la curiosidad digital y el mass media. Todos estos fenómenos, discusiones, y proyecciones de lo mejor del video arte reciente europeo, podrás encontrarlo en el Crosstalk Festival de Video Arte de Budapest, a realizarse en julio. Para más información del evento, así como horarios y presentaciones, visita está web que ya pronto estará actualizada: http://crosstalk.hu/

Alexa Ray

Nada mejor que alquilar apartamentos en Budapest y conocer más de lo mejor en video arte europeo. Pasa además un tiempo de encanto en una de las ciudades con más historia y belleza que todavía queda en el viejo continente. El arte es siempre la mejor excusa para encontrar nuevos amigos y problemas.

Contáctame 

La Metalfest es la fiesta de música metálica más esperada por los cultores de esta expresión artística que se realiza en Budapest desde el 3 al 5 de junio, en Youth Camp Leisure Centre. Esta fiesta conocida como Fiesta de la Libertad por realizarse al aire libre y atrae a miles de fans de las bandas metálicas de Europa y especialmente de Europa del este, está concebida como un espacio dedicado al encuentro cultural de tribus globales de metals group.

El Heavy Metal o música metálica, nace en los años 70 y se dice que fue acuñado por el escritor William S. Borroughs en su novela The Soft Machine, cuyo personaje Uranian Willy es apodado el chico heavy metal por su adicción a las drogas fuertes. También hay autores que señalan que el término viene de un comentario a la calidad musical de Jimi Hendrix que lo calificaba como un “metal pesado cayendo del cielo”. Sin embargo, la más asertiva señala que heavy está relacionado con profundidad y que es una expresión musical que recoge los efectos sociales de la Guerra de Vietnam y la crisis profunda de valores éticos de las sociedades industriales desarrolladas, de allí su vestimenta desgreñada, oscura y decorada con toda clase de pearcing, pulseras y cadenas.

El proceso musical que deriva en el Heavy Metal proviene del blues norteamericano y el rock británico, especialmente de las interpretaciones de los Rolling Stone que alargaban y endurecían los sonidos con efectos distorcionadores en las guitarras. Este proceso de transformación de los sonidos fue generando un interés en nuevos grupos, que definitivamente veían en los grupos de rock una música melosa para los tiempos y transforman los sonidos al rock pesado.

El metal es definitivamente una música que nace en el underground londinense y se traslada como una expresión contracultural por el mundo. Entre los primeros grupos calificados claramente como Heavy Metal está la banda Judas Priest, que sentaría un precedente y se transformaría en un grupo de culto para los seguidores de la música metálica.

A partir de este hito, el metal se transformó en una cultura asistémica temida por su estética y sus sonidos, que los conservadores aseguraban que provenía del satanismo. En muchos países conservadores se han prohibido conciertos de grupos metaleros por calificarlos perniciosos para  la juventud.

Desde 1970 a la fecha, el Heavy Metal ha generado una serie de tendencias musicales, entre las que se encuentran el Speed metal, Death metal, White metal, Doom metal, Metalcore, entre muchas más. El festival reunirá bandas de diferentes tendencias, entre ellas Piranha que representa los sonidos de Latinoamérica en el metal. También estará la banda alemana Metal 4 Bremen y Metalflirt de Dinamarca, entre muchas otras.

Este año Metalfest será una fiesta en grande, donde los asistentes sólo tendrán que llevar su tienda de campaña para pasar unos días increíbles de música, baile y compra de todas las indumentarias para estar en onda con el festival.

Para más información http://www.hu.metalfest.eu/

Nancy Guzman

Si has pensado estar unos días en apartamentos en Budapest asistir a este festival de música libre en un ambiente distendido y amable es un buen proyecto, además podrás desmitificar todas los buenos y malos comentarios que conoces sobre la cultura Heavy Metal.

Contáctame

25 de marzo la Hungarian National Philharmonic conmemorará el aniversario del nacimiento del músico húngaro Belá Bartók, en el Budapest Festival. El encuentro musical estará dedicado al gran músico por su legado cultural y aporte al enriquecimiento de la memoria musical a través de sus investigaciones a la música folklórica de Hungría, siendo una de las figuras imprescindibles en la música contemporánea, además de ser el fundador de la etnomúsica.

Belá Bartók de Szuhafo nació en Nagyszentmiklós -que pertenecía a Hungría y hoy se llama Sannicolau Mare y pertenece a Rumanía- en 1881. Hijo de un agricultor y una institutriz que a la muerte de su padre lo llevó a vivir en distintas localidades donde era trasladada. Esta experiencia marcó profundamente a Bartók, creando en él una fuerte identidad con los sonidos del folclor y la música popular que influyeron en su trayectoria y su historia personal.

Su interés por los sonidos melancólicos de la música gitana lo llevó a estudiar en la Real Academia de Música en Budapest, donde se especializó en piano y composición. Los primeros pasos profesionales en la música los realizó dando conciertos en piano. En 1905 llegó a presentarse al prestigioso Concurso Rubinstein de piano, en el que fue superado por el pianista alemán Wilhelm Backhaus. Pero sus intereses se inclinaron decididamente por la composición musical influida por el folklore húngaro.

Junto a Zoltán Kodály comenzó a estudiar de manera apasionada el folklore. Iniciaron un viaje con un rudimentario fonógrafo y papel pautado como equipaje, con los que grababan los sonidos y músicas populares de pueblo en pueblo. La influencia que generó esta investigación en su propia labor creadora sería determinante, hasta convertirse en la principal característica de su estilo y permitirle desvincularse de la tradición romántica anterior, especialmente la representada por Liszt, Brahms y Richard Strauss, que era muy fuerte en sus primeras composiciones.

Bartók revolucionó la música e inspiró nuevas corrientes de creación e investigación musical de la primera mitad del siglo XX, que hasta ese momento se basaban en el neoclasicismo de Stravinski. Sus trabajos musicales fueron el punto de partida para una música original, ajena a los grandes salones y con características experimentales, para la época. Su interés en nuevos sonido lo llevó a ir más allá del folclor húngaro, investigando en la música popular eslovaca, rumana, turca y árabe.

Fue profesor de piano y director adjunto en la Academia de Música de Budapest. En 1934 abandonó los cargos docentes para proseguir su investigación en la etnomúsica, ofrecía recitales en toda Europa y continuaba su tarea creativa.

La Segunda Guerra Mundial lo obligó a refugiarse en Estados Unidos. Allí, Bartok pasó por serias dificultades económicas, agravadas por una leucemia que lo llevó a la muerte. A pesar de sus esfuerzos, dejó  algunas composiciones inconclusas, como Concierto para piano Nº 3 y el Concierto para viola.



Nancy Guzman

Budapest es música, alegría, monumentales construcciones e historia de Europa, es por ello que este maravilloso Festival de música no se lo puede perder si viaja a Hungría, y para que nada resulte mal, en apartamentos en Budapest encontrará el maravilloso complemento a esta experiencia.

Contáctame